Giovanni Boldini (Italia, 1842-1931)
Nació en Ferrara. Fue un pintor muy conocido en su tiempo, de estilo academicista, muy purista, que, dotado de una gran técnica, era capaz muy pronto de imitar a Rafael y a los grandes pintores de vistas venecianas como Canaletto o Bellotto.
Dado su precoz genio, siendo muy joven empezó las lecciones de dibujo en Ferrara. En aquellos inicios sintió una gran fascinación por los pintores del Quattrocento italiano.
Hacia el año 1862 ingresa en la Academia de Bellas Artes de Florencia, convirtiéndose en discípulo de Enrico Pollastrini. Frecuenta en Florencia el Caffé Michelangelo, centro de reunión de los principales artistas de la ciudad, donde se discute sombre arte y las nuevas tendencias.
Siente gran atracción por las reuniones en los salones elegantes de la aristocracia y la alta burguesía, actividad que desarrollará toda su vida. A esas clases sociales, a su gusto por lo académico y a su inclinación por el retrato, dedicará gran parte de su obra. En 1866 viaja a Nápoles y en 1867 viaja por Francia y Montecarlo, donde pinta El General español -1-, obra dotada de una profunda psicología.
Poco después se instala durante una temporada en Londres, invitado por William Cornwallis-West, conocido en Florencia, quien pone a su disposición un estudio en el centro de la ciudad, lugar muy frecuentado por la alta sociedad.
Sin embargo, será París la capital que escogerá para desarrollar su carrera. Allí se instala en 1871, tomando como estudio definitivo uno situado en la Place Pigalle, donde vive con la modelo Berthe. Su estilo deslumbrante sedujo a las damas de más prestigio de la capital. Boldini se hizo amigo de Edgar Germain Hilaire Degas -2- , pintó retratos de sus contemporáneos como John Singer Sargent -3- , John Singer Sargent con su bastón -4- y Joaquín Ruano - 5-
Trabaja para el más importante marchante de arte parisino, Goupil, para quien ya trabajan pintores de mucho éxito, tales como Mariano Fortuny o Ernest Meissonier. Pinta una serie de cuadros de género, de ambiente dieciochesco, muy en boga por aquel tiempo.
En 1874 expone con gran éxito en el Salón de París su cuadro Las Lavanderas -6-. Termina su relación con Berthe e inicia una nueva con La condesa Gabrielle de Rasty -7-, quien se convertirá en su musa y en su referencia para el nuevo ideal femenino que quería llevar a sus cuadros. Es cada vez más solicitado por la alta sociedad, por el “bel mondo” de su tiempo. Empieza a ser considerado como “el maestro de la elegancia” por lo exhuberante y favorecedor de sus retratos, su brillante colorido y la sensualidad con la que inmortalizó a las grandes figuras de la sociedad parisina y londinense de la Belle Époque.
En 1886 retrata por primera vez a Giuseppe Verdi -8- en lienzo, pero no satisfecho con el resultado lo vuelve a retratar tiempo después al pastel sobre papel en solo cinco horas. Es quizás su obra más célebre e imagen ya inseparable de la figura histórica del compositor italiano.
Tras conocer la obra del pintor sueco Anders Zorn, a partir de los años 90 acomete pinturas de gran formato. En 1892 vuelve a Italia, instalándose en Montorsoli, dedicándose a la realización de un Autorretrato -9- encargado por el Museo degli Uffici. Vuelve a París para dar clases de pintura a la joven rica norteamericana Ruth Sterling.
En 1900 lo encontramos en Palermo para pintar el retrato de La baronesa Franca Florio Jacona de San Giuliano -10- de quien es huesped. Sin embargo, el retrato no gusta la marido de la baronesa por el amplio escote y las piernas descubiertas. Modificado, tras la bancarrota de los Florio pasa a pertenecer en 1928 al barón de Rothschild por la enorme suma de un millón de liras. Robado por los nazis en París, el cuadro sufrió importantes daños en Alemania, tanto que fue necesario cortar la parte inferior.
En 1914 pinta uno de sus cuadros más conocidos: Retrato de la marquesa Luisa Casati -11-, obra de una belleza intensa, casi estremecedora. Las pinceladas rápidas, de tipo impresionista, reflejan la energía rutilante de un personaje fuera de lo común. La marquesa Casati, rica heredera italiana, reconocía abiertamente su bisexualidad, celebraba fiestas por todo lo alto y se dejaba ver frecuentemente por Venecia llevando dos guepardos con correa. Aquí parece sobresalir del torbellino de líneas de su vestido y del fondo, con una cara que constrasta fuertemente con el resto del cuadro por su finura de detalles y el realismo tanto del modelado como de los tonos rosados de la carne.
Tras una vida llena de éxitos y plagada de relaciones sentimentales, Boldini se casa con la periodista Emilia Cardona, con la que sólo vivirá dos años pues Boldini fallecerá en París en 1931.
Febrero 26, 2008 en 1:31 am
Que buena toda la investigación. No lo conocía a Boldini. Muy moderno parece, no? Tiene algo como de dibujos de revistas modernas.
Un gran abrazo para tí, Ninona.
Febrero 26, 2008 en 5:58 pm
Querida Ninona, cada día aprendo más arte contigo, Boldini refleja una epoca que a las dos nos gusta….el 1900.
Me gusto mucho la obra Cruzando la calle, sigue educandonos con tu bella forma de relato
Un abrazo
Veronica
Febrero 29, 2008 en 6:22 pm
Hola María Laura:
Me alegro haberte dado a conocer un genio como Boldini. Totalmente de acuerdo contigo, es requetemoderno chica.
Un abrazo y hasta pronto.
Ninona.
Febrero 29, 2008 en 6:24 pm
Amiga Verónica:
Veo que Boldini ha hecho mella en ti y en mí también…jajaj.
Efectivamente el 1900 me encanta como a ti.
Un beso gordo.
Ninona.
Febrero 29, 2008 en 10:37 pm
Ninona: pasate por mi blog para ver algo relacionado al 1900
Abril 28, 2008 en 8:19 pm
Estimado Amigo
Si me mandas una dirección de mail te mandaré el retrato mas bonito pintado por Boldini. Sin duda “SARAEL “, el cual no se encuentra en tu colección, refleja mas que la elegancia, la belleza.
Atentamente
Jose
Abril 29, 2008 en 4:45 pm
Soy amiga, no amigo….
Gracias por tu comentario, y no dudes que te escribiré un meil para que me mandes el retrato de “SARAEL”, para ponerlo en mi blog.
Un saludo.